時間：2012.07.10
紀錄：北一女中 陳美桂老師
攝影：李銘真小姐
位在台南官田鄉的「台南藝術大學」是我們此行研習的第一站，當車子行經烏山頭水庫，繞著條條鄉間小路，綠蔭開闔蜿蜒，司機不斷尋路問津，終於在一座生態建築前，安抵美麗的校園。隨著導覽講者介紹全園規劃的細部︰台灣閩南式建築的沿河住落群，還有遠從中國大陸紹興運來的三座800年古石橋，以及宏偉的精神堡壘大廳，看到董陽孜所寫的〈鶴鳴於九皋聲聞于天〉飛舞的大字，布滿整片石牆，氣勢磅礡，彷彿也見證了創校時的一種莊嚴宏偉的精神。
在湖畔餐廳用餐過後，我們接著走進音像藝術學院高塔建築裡，在一架小型攝影機的裝置彎角，轉入他們的放映室，黃玉珊老師和她的工作群都已經開始整理籌畫，準備了一場豐富的影音藝術筵席，等著我們精神享用。三個小時的專業課程以「南藝創作與展演環境—從個人經驗談起」為題，介紹她這些年親身從事的理想打造，一種南方人文精神的運動，所鼓舞的熱情浪潮。
一、音像藝術研究所
首先，介紹音像藝術研究所，它的前身是「動畫藝術與影像美學所(組)」，黃玉珊老師於1999年10月1日開始執教，並兼音像藝術媒體中心主任。因為藝術電影在南台灣原本就條件不佳，資源有限，訊息往往煙杳雲散，所以她每個週末第一件大事就是回台北看電影，但也因此興起了辦「南方影展」的念頭。
學校有電影大樓，音像為學校重要研究學門，於是利用教室及攝影棚設備，將理論及實務結合在一起，透過深化美學、歷史、文化研究之學術素養，奠定影像藝術詮釋與推廣之專業能力，為提昇社會整體文化思維，培育優秀的下一代人才。此外，加強哲學美學與文化研究的學術能力，培養有文化涵養的藝術工作與管理者，並紮根本土，放眼國際，推行相關影視之學術研討會及影展活動，進而培育國家文化建設發展所需之影像創作及管理人才。
二、南方影展與文化交流
接著，黃玉珊老師詳盡敘說一路參與的校外電影文化推廣的實務，從女性影展的經驗出發，接受高雄市政府委託，於2003年舉辦「高雄電影節序曲—南方影展」活動，讓更多關心南方影展的專業人士與地區民眾，有更深一層的認識。因為黃玉珊老師是在高雄長大，且於台南藝術學院任教，並曾經在台北拍片、教書工作過一段時間，她相信南方影展活動在高雄進行，足以再跨越地域，更適於整合資源，讓高雄人可以看到自己喜歡的影片，也可以讓電影工作者、從業人員有一個交流的時間與空間，同時培養新的藝術電影工作者、創作者，讓他們不只是住在高雄，也對高雄文化內涵有更深一層的認識與瞭解。
影展在南部，有潛在的觀眾市場，當年李安即從台南全美戲院，找到一生未來的志業，黃玉珊老師希望做一個大型、跨界，走出校園與觀眾相結合的影展，邀集北部、中部、甚至是國際電影人，一起群聚南台灣，而南方影展的焦點定位在獨立製片、紀錄片、華語創作片，以及本土電影的創作上，希望不斷建立口碑，形成特色，未來也將會有許多優秀的外國電影工作者的作品，直接呈獻在南台灣民眾面前。
舉辦南方影展要先確定「南方」的定義，而南方是一個具有豐富多元人文生態環境，其中不乏長期默默耕耘的創作者，應善加對待期許，而台南藝術學院培養新生代影像工作者，如何學習與觀眾做一個強而有力的連結，更形重要，中產階級固然有很好的鑑賞力，但所要努力的方向，是如何長期累積推廣，黃玉珊老師相信，只要用心做就會有掌聲。
南方影展每年都提出一份非常漂亮的片單，這份有包容力、生命力的片單讓許多年輕創作者得到相當大的鼓舞，年輕創作者的特色就是具有誠懇度，透過影像表達對土地與生命的看法，此外更希望能與其他國際影展接軌，讓台灣本土電影創作者也能受到與在國際影展的尊重與肯定。
其實多年來，一些新生代有潛力的導演，如︰陳正道、何蔚庭、鄭有傑、陳芯宜、沈可尚、魏德聖等，南方影展持續對他們的作品做完整的回顧，讓觀眾能在多認識本土新生代導演之餘，也對其創作脈絡有充分的閱讀。積極邀請導演們與觀眾互動，致力於映後座談的深入討論，觀眾、作品、創作者在影展搭起的橋樑中激盪火花，一個小宇宙的誕生。
南方影展算是民間重要的影展，籌畫、製作過程全由台灣南方影像學會一手包辦，早已成為南方影視藝文界不可或缺的年度活動，黃玉珊老師期待未來能再持續深化社會議題，同時也鼓勵青年導演創作，堅持南方視野，勢必成為台灣獨具特色的大型影展活動。
三、個人創作經驗
最後，黃玉珊老師談她自己個人的創作歷程，政大西語系畢業後，先在藝術家雜誌社從事編輯工作，後擔任李行導演的《汪洋中的一條船》、《小城故事》、《早安台北》場記。由於感到自己對電影方面的認知不足，毅然出國深造。起初她在美國愛荷華大學主修戲劇電影，之後又轉到紐約大學，1982年獲得電影藝術碩士學位，並完成紀錄片《朱銘》，回國後先後任教於世新學院、文化大學、國立台灣藝術學院，同時為傳播公司拍攝紀錄片《陽光畫家吳炫三》。並伸展創作舞台，拍攝劇情片，陸續完成的作品有《落山風》、《雙鐲》、《真情狂愛》、《南方紀事之浮世光影》、《插天山之歌》等。自1993年以黑白屋工作室主辦首屆女性影像藝術展起，結合民間社團、企業界、基金會主辦過多屆的《女性影像藝術展》，開啟了國內女性影像研究和創作的風氣，擔任台北市女性影像學會理事長。於1999年開始在台南藝術大學工作目前除編導工作外，並任教於臺南藝術學院音像紀錄研究所、音像藝術管理研究所，現職為音像藝術管理研究所副教授兼所長。
《南方紀事之浮世光影》，2005年出品的電影，由黃玉珊老師親自擔任編劇導演，本片是以台灣在日本時代大東亞聖戰時期，因搭乘往來基隆、神戶間的客輪高千穗丸（Takachiho Maru），在雞籠外海被美軍潛水艇發射魚雷擊沈，而不幸英年喪生的台灣雕塑家黃清埕(1912-1943)的故事。黃清埕原在日本雕塑界已嶄露頭角，被認為是英年早逝的台灣雕塑家黃土水的接班人，一生故事曲折傳奇，這是一部難得以本土歷史、藝術為背景的電影，因為故事主角正是導演的親叔叔，所以黃玉珊老師以最大的誠意，努力刻畫當時藝術家豐富困頓的人生，藉由他們的處境反應日據時代台灣人的艱辛，此片曾做為2005高雄影展開幕片、南方影展觀摩片。
黃玉珊老師以一張張劇情照片投影出來，敘述當時拍攝的心路歷程，尤其希望展現南台灣的地理位置及人文風貌，特別是在服飾、器物及場景一些細節中，尋找歷史感，結合過去和現代，片中的展覽館外觀是去台北市的台灣師範大學講堂拍的，畫廊內部則是在台中市文化中心畫廊拍的，再到台南貿易行、台南後壁、香港、鹿港、澎湖去找老東西、老房子，就是希望讓觀眾走入時代的氛圍中。但電影完成，宣傳費力，一般記者對南方電影較為冷淡疏離，所以只能憑著一股熱情，努力支持下去。
結語
一場紮實的講座一路聽下來，黃玉珊老師從容而平實的聲音，緩緩穿透我們的耳朵。這麼多年來，在遺世獨立的安靜校園，在沒有過多掌聲鎂光燈的島嶼南方，個人能做的，能奉獻的，真的也就這麼多了。這種堅持讓人看到「在冷靜與熱情之間」，一種生命志業的完成，一如她在我們離去時，孤獨地立在車外揮手的身影。我們相信，這樣近似對電影的修行，終將成就個人生命的風華，並以電影的創作形式，及電影風潮的引領，宣告給世人，一切在南方紮根，開花，結果。
